对于张恩利来说，绘画是一个从他自身的记忆和他复杂的成长经历里生长出成果的过程。他不断选择我们早已熟知的事物作为他的创作主题，使我们对这些私通见惯的事物重新予以注视。

这一次，在一番思考之后，张恩利在空间绘画上做出了尝试。在安特卫普“Objectif_exhibition”展的空间中，张恩利‘复制’了他90年代末时在上海居住的第一个公寓。这不是一个单纯意义的‘复制’，因为在这个‘公寓’中并没有真正的家具和生活中的日常器物，张恩利在空间中通过绘画表现了人们搬离了长期居住的公寓后遗留在室内的痕迹，如家具器物留在墙上的轮廓、地板上的深浅不一的阴影以及留白的墙面。在这个‘什么都没有’的空间中，痕迹给予我们暗示，‘失去与离开’成为张恩利要在作品中表达的主题。观看这个空间时，那些似像非像的轮廓与明暗交替的正负形引发想象，观众渐渐体会到作品背后那隐隐怀旧的情感与时代变迁的蛛丝马迹。张恩利其实是通过他作品里的这种简单，与周遭过于迅猛的发展速度做对抗，同时，强调一种对事物本质的怀恋。相当于我们使某样物体具象化的一个动作和过程：使我们自己的精神集中在整个图像上，直至它慢慢淡去，记忆渐渐填充，使人无法忘却。