群展 泰康顶层空间，北京
2004.11.5 - 11.14
场地: 复兴门展厅
策划: 唐昕
艺术家: 丁乙 海波 洪浩 季大纯 刘丽萍 刘野 宋永红 孙良 王广义 魏东 夏俊娜 夏星 谢东明 徐累 杨飞云 杨少斌 杨洋 叶永青 岳敏君 曾梵志 曾浩 展望 张晓刚
无错误过程
杨洋
有时我们将创作版画的过程形容为高手对弈，不能判断失误，也不能悔棋。这个创作过程需要准确清醒地把握大局，需要全神贯注地尊重细节，需要毫不松懈地坚持到底--这必须是一个"无错误过程"。
一些非版画艺术家，包括油画家、国画家、雕塑家，或者学版画出身但是以油画更为知名的画家自主地参与版画创作，尝试将自己的意图用版画表达出来。自九十年代末至今，许多精彩的版画作品被这些艺术家创作出来，这种努力实现的不仅是画种之间的转换，也是创作思维的撞击、交融和深化。
不论是在国内的学术领域还是在国际范围的艺术评判范围，这是一批能代表中国当代艺术形态的成功艺术家，具有鲜明的时代特征和历史价值。他们有很强的突破意识，对于如何将个人的生命创造力融入不同的表现形式有着非凡的热情，这种热情支持着他们使用不同的艺术语汇，努力创造多重面貌的表达可能。版画仅仅是他们在中国新环境中迈出的一步。
此次展览的版画作品具有独特的面貌，与多年来中国观众记忆中的传统版画形式有着极大的不同。这种差异不仅仅体现于外在形式的区别上，更多地体现在两种绘画语言转换时所产生的思维差异上。
从油画和版画的技术特征来分析，油画因为允许在画面上反复推敲和修改，所以提供了更大的自由度，实现变幻丰富的色彩和更为严谨的造型。版画有线条清晰和色彩亮丽的优势，能将油画创作中某些难以传达的线和色块予以充分表现。非版画家在版画创作中，更多地思考如何使版画具有不逊色于油画的表现力，同时又能完美地体现版画独有的精准、优雅的技术价值。而实现这两个画种的组合优势，除了明确的步骤安排和优秀的色彩合并能力之外，也需要在创作的过程中妥协版画"无错误过程"的限制。
从表面上看，"无错误过程"似乎在强调一种技术方式，但实际上却向创作者提出了一种思维方式。这是一种以整体思考为基础，以严密计划为构架的过程，并且对过程的每一步和每一个细节都要求严格。
在将画面转化成版画的再创作中，首先需要根据画面风格选择恰当的材料，尤其是纸张--恰当的纸张使版画画面带有强烈的材料美感；其次，需要计划出画面推进过程的几个步骤，合理安排整体的造型和色块布局；第三，要在深入细节的过程中把握层次和准确性，尽量做到不修改；最后，也是最难以做到的，即创造出恰当的版画技法组合，用独特的画面语言完善个性化的样式，将画面带入一个高品位的境界。
"无错误过程"要求的不是形式上的"不犯错误"，而是在思维过程中，由于提前考虑到了从整体到细节的所有步骤，减少了制作过程中失误的可能性，从而达到尽量少的错误几率。
对于艺术家来讲，除了材料的限制以外，创作应该无原则可讲。这也是艺术的魅力所在--我要实现的，即是我所希望的。源于这一种创作冲动，他们所实现的版画带有强烈的个人色彩：或者简洁明快，或者精美雅致，或者色彩复杂到难以想象，但目的是明确的--将画面实现到尽可能与想表达的意向一致。而这种自我也同时打破了版画创作的边界。
为了实现这些精彩的版画作品，这些优秀的艺术家在不同的版画工作室中做出了大量工作，以他们的创造力和勤奋突破了很多技术上的难题，同时也拓展了版画创作的范畴。
同样值得一提的是支持这些艺术家进行版画创作的那些积极参与亚洲艺术建设的艺术投资人、画廊和版画工作室。当他们确认这些成功的艺术家有创作版画的热情时，他们积极地予以配合，用国际水准的创作条件来满足这些艺术家的要求，并且也以同样的标准要求市场的接纳。比如张晓刚的作品在法国和韩国的工作室完成，刘野的作品分别在德国、荷兰和国内的工作室完成，丁乙曾与澳大利亚的工作室合作，而如杨飞云、岳敏君等更多艺术家的作品则在国内的工作室成型。这样一批优秀的版画作品同时出现在中国当代艺术的舞台上，对国内的艺术市场起到的作用无异于初春播撒的种子，耕植的将是盛夏的一片绿野。
当我们欣赏一幅散发着艺术感染力的版画作品时，我们不用苛求它是否与作为再创作依据的原作品有同样的材料效果，或者是否与传统版画的画面规则完全吻合，而会明确地感受它是否是一幅独立的、完整的、具有艺术冲击力的动人作品。
如果说这些非版画艺术家的思维带给观众一个全新的审美视角，这个视角即是：忘记画种，只记得面对的是一幅美妙的作品。
这是一个群体对艺术手法的尝试，虽然在这些艺术家中没有预置的前提，也没有有组织的行动计划，但是这个尝试却由于具有时代特征而成为了群体现象。
版画创作已不再是版画艺术家的专利，而是值得所有艺术家尝试并实现自己一部分思想的载体。
我们期待的是中国当代艺术的多元与繁荣，期待艺术跨越专业的鸿沟，真正进入到社会生活的多重层面。当我们能欣喜地面对无需以"专业美术语汇"解释的作品，而仅仅通过人类的自发感知理解作品时，将会迎来一个崭新的审美时代。如果所有的观众都能用自有的审美标准理解画面，而不是用"权威的标准"来衡量作品时，我们进入的将是一个自由艺术境界，是一个属于更多人的艺术时代。
2004年9月24日
相关画册: 链接:
Facebook
Instagram
WeChat 微信