如同一个炼金术士,胡介鸣运用了大量的图像及物件,这当然并不是为了将其转变成金子,而是为了单纯的经验上的愉悦。这种经验是通过改变物体和颠覆我们与事物、世界的,尤其是与时间的关系来达到的。
多媒体装置《几十天和几十年》游戏于我们生活中的多种对立的元素之间。例如烫衣板或者衣服,一个科学实验室和一些标本,紫外线灯,数字测量的工具以及使用小型投影机在一些物体上投射有诗意的视频画面的光影。
烫衣板——它作用于我们每个人熟悉的世界里面,就如同录像——它展现一些动作或者是每日的生活场景。为了每次的展览衣服都是需要更新的,如果可能的话就在当地购买。艺术家这种做法保证了每次展出作品,视频图像投影以及他科学方面经验的唯一性。新衣服是通过时间的设置,其中一些特定的部分需要通过在一定的条件下,用些不同的化学品及其他设备的帮助。用电脑检测并设定需要放置的天数,通过早前的那些物质的老化,来浓缩表现化学反应这一过程。当化学反映模拟时间痕迹之时,一天就变成一年……
由于这种人为的磨损,带来的时间加速度,把我们推着走向未来,同时又通过视频图像来消除这一向前的速度,既通过图像回到过去的记忆里面(到湖边郊游)和一些不断重复介绍的手势(手摩擦布料)。这些都唤起如同这些物品的自然磨损相关的经验,通过最自然的接触、穿着,与其一起生活的场景。更多的户外场景着重说明了时间循环的自然性质。同时也带来了关于维持我们与时间流逝之间关系的思考。假设我们发现在过去和将来通常都是抽象的次序,假设我们很少意识到我们存在的当下的生活,艺术家通过作品邀请我们来感知具体的时间,如同一个物体的发展或倒退之动作。然后不断的自我追问:如果生命节奏不断的加快,那么是协助缩短和瓦解生命,或是与之相反每一天能够活的如同一整年,从而稠化我们的生存时间?