耿建翌
油画家，摄影家，视频与装置艺术家

耿建翌毕业于浙江美院油画部，是早期先锋艺术小组“池社”的成员。他也是1980后半年代表85新浪潮的艺术家。他是当代艺术圈里少有的贯注同一风格却又多样的艺术家，运用不同媒介产出了一系列的极多变化的作品。最初在1989年非常重要的中国先锋艺术展览上，他的四联画 《第二情景》 让他在中国的艺术圈取得了小名声，一个放大的黑白面孔用着愤世的笑脸看着世界。跨越将近20年的艺术经历以及多种媒介 —— 油画，视频，摄影，概念艺术与装置 —— 耿建翌的作品生涯蔑视简单的定义。他曾经声明，我的兴趣在于我们意识到发生过什么事情，正在发生什么事情，什么将要展开，以及我们在过程中的参与。他的作品暗示一个长期的在各种表象之下，例如社会，视觉或文化意义的搜寻。耿贯注于交流，互动，记忆与认同形成的社会机制运作。他最有意思的作品采取的形式是正常人可完成的行为，这些人被指示来执行某些操作，如填写表格或书面形式报告。艺术家在其中质疑申根蒂固的社会操作和国家规定的重要性。他最近的作品，如摄影作品系列《水印》，转向于立即行动对“这里和现在”影响的方式。他的灵感似乎来自于佛教哲学，在其极简的形式上的处理搭配冥想的感性。

耿建翌生活和工作在杭州，在那里，他最近被聘请到中国美术学院、张培力引导的新媒体计划。他的作品在各大展览亮过相，“中国先锋前卫” （北京，1989年），“中国前卫前卫” （柏林，1993年），“1989年后中国新艺术”（香港，1993年），威尼斯双年展（1993年）；“图片与现象” 视频展（杭州，1996年），“里/外：中国新艺术展”（亚洲协会，纽约，1998年），旧金山现代艺术博物馆（旧金山 ，1998年），“在时间中生存”（柏林， 2001年）和 “巴黎 - 北京”（巴黎 ，2002年）。

延伸阅读

Dreissen, Chris and van Mierlo, Heidi （主编）（1997年），《另一次长征：在90年代的中国观念和装置艺术》，布雷达基金会
Gao, Minglu （1998年），《从”精英“到”小文：多面的过渡性前卫在中国大陆》其中 内/外：中国新艺术展（展览目录），伯克利：加州大学出版社，149-66页
Hou, Hanru （1996年），《超越玩世：20世纪90年代中国先锋艺术》 “亚太区艺术” 第三章第一节：42-51页
van Dijk, Hans （1982年），《绘画在中国的”文革“风格的发展和理论的争论》“中国信息” 6.4（春季）：1-18页
Yang, Alice （1998年），《超越民族和传统艺术在后毛泽东时代的中国》“为什么亚洲？当代亚洲和亚裔美国艺术博物馆”，纽约：纽约大学出版社，107-18页