鸟头的创作以传统胶片相机作为工具，以日常海量拍摄（每年约10000張）为素材，并在海量素材的基础上进行编排，形成最终鸟头作品。无论这种编排是以矩阵的方式呈现，还是以照片并置、叠加的方式呈现，都体现出鸟头对于传统摄影的反思和背叛，即否定单张摄影作品的美学价值和意义。在鸟头作品里所传达给观者的与其说是构图／光影和时间、地点与事件的叙说，不如说是图形所传达出的情感流淌与波澜。

因此，对于鸟头而言，并不因为他们使用相机，我们就可以判定他们是摄影艺术家，精确而言：鸟头是以摄影为工具的当代艺术家。他们的作品所传达和饱含的意义和中国古代山水绘画中“不求形似，追求神达”的传统相一致。这种一致性如同古代画家挥毫泼墨时瞬间所激发的个人情感在宣纸或绢上的表现，这种连续瞬间的表现最终呈现给观者的是一张拥有众多焦点（散点透视）的内心风景。而鸟头使用相机瞬间捕捉后经过编排整理的作品也将关注点落在图像和图像之间情绪的流动和起伏，而并非简单的城市／自然纪录或者个人记忆的视觉化传达。

一言蔽之，鸟头作品是他们极为丰富多元“内心风景”的摄影式呈现，这种“鸟头情感”不单单属于他们个人，而是我们每个人内心本应拥有，但往往被强大的理性判断和所谓视觉经验所忽视的。

在鸟头最新的作品中，在精神上继承中国古代艺术传统的同时，更在形式上利用中国古老的字画装裱和各种传统手工艺，将它们与西方装裱工艺相结合，以富有现代气息的方式做出新的尝试和突破。